Tirar de archivo para buscar una buena historia de amor suele llevarnos a catálogos infinitos de plataformas que prometen mucho y dan poco. Para ir sobre seguro, nada mejor que mirar lo que opinan los profesionales que llevan décadas dedicándose a esto de hacer cine. El American Film Institute reunió a un jurado de unos 1.800 profesionales para votar las mejores películas de pasión de todos los tiempos. El resultado se anunció el 11 de junio de 2002 en un especial de televisión presentado por Candice Bergen. Hoy repasamos ese podio histórico que sigue marcando el estándar de lo que debe ser un romance cinematográfico.
Casablanca y el romance que se salvó por los pelos
En el número uno de esta lista oficial se encuentra ‘Casablanca’, dirigida por Michael Curtiz en 1942. La historia de Rick Blaine e Ilsa Lund, interpretados por Humphrey Bogart e Ingrid Bergman, se llevó tres premios de la Academia incluyendo mejor película. Lo fascinante es que el compositor Max Steiner quería tirar la mítica canción «As Time Goes By» y escribir un tema propio. Sin embargo, Bergman ya se había cortado el pelo corto para su siguiente rodaje y no pudo repetir las secuencias del bar, obligando a mantener la melodía. Además, la famosa frase «Here’s looking at you, kid» ni siquiera aparecía en el guion original del filme. Se trata de un comentario real que Bogart le soltó a su compañera de reparto durante una partida de póker entre tomas.
Lo que el viento se llevó y la histórica victoria de Hattie McDaniel
La medalla de plata se la lleva ‘Lo que el viento se llevó’, firmada por Victor Fleming tras una búsqueda masiva de su protagonista femenina. La británica Vivien Leigh se metió en la piel de Scarlett O’Hara junto al Rhett Butler de Clark Gable en una producción que arrasó con diez premios de la Academia. Entre los hitos de aquella noche destaca el galardón a mejor actriz de reparto para Hattie McDaniel por su papel de Mammy. Fue la primera persona afroamericana en ganar el codiciado galardón de la industria, aunque la segregación racial imperante la obligó a sentarse en una mesa aparte del resto del equipo técnico y artístico.
West Side Story y el secreto detrás de la voz de Maria
El tercer puesto del ranking lo ocupa la versión original de ‘West Side Story’ estrenada en 1961 y codirigida por Robert Wise y Jerome Robbins. El musical se alzó con diez premios competitivos gracias a las interpretaciones de Natalie Wood como Maria y Richard Beymer como Tony. Detrás de las canciones se esconde un secreto sonoro que marcó el rodaje de la superproducción. La actriz protagonista no cantó sus propias canciones en la versión final de la película. Fue la cantante fantasma Marni Nixon quien dobló la voz de Maria sin que Wood se enterase prácticamente hasta el último día de trabajo en el set.
Vacaciones en Roma y el noble gesto de Gregory Peck con una desconocida
Cierra este repaso imprescindible ‘Vacaciones en Roma’, dirigida por William Wyler en 1953 como la primera superproducción estadounidense rodada íntegramente en exteriores de la capital italiana. El filme catapultó a la fama a una entonces desconocida Audrey Hepburn en su primer papel protagonista junto a una consagrada estrella como Gregory Peck. Ante semejante desequilibrio de popularidad, Peck le pidió a su agente que el nombre de Hepburn apareciera con idéntico tamaño al suyo en los créditos principales. El guion, por otra parte, había sido escrito en secreto por Dalton Trumbo utilizando a un testaferro porque figuraba en la tristemente célebre lista negra de Hollywood.
Marco Duque
Marco es la firma de PlotTwist para las listas y los rankings de series y cultura pop: el tipo de contenido escrito como quien manda un audio nada más terminar un capítulo.
Ver perfil y más artículos de Marco Duque
